Arquitectura
Filippo Brunelleschi
Florencia 1377–15 de abril de 1446.
Arquitecto, escultor y orfebre.
Contemporáneo de Leon Battista Alberti, Ghiberti, Donatello y Masaccio.
Gran escultor.
Fue conocido por su trabajo en la cúpula de la catedral de Florencia Il Duomo, como también por haber descubierto la perspectiva en la pintura.
Catedral de Florencia
Mantiene una fusión con el ambiente, el cual es pueblo a su alrededor, todas las edificaciones que rodean a esta catedral mantienen la estética heredada.
La cúpula con 8 divisiones muestra un efecto único ya que sobresale del entorno.
Palacio Pitti
La construcción de este gran edificio fue encargada en 1458 por el banquero florentino Luca Pitti.
La historia temprana de esta palacio es una mezcla de mito y realidad. Se dice que Luca Pitti quería construir un gran palacio que desbancase al Palacio Medici Riccardi, dando precisas instrucciones sobre el tamaño de las ventanas.
Actualmente, se atribuye el diseño del palacio a Fancelli.
Aparte de las obvias diferencias estilísticas entre ambos arquitectos, Brunelleschi murió doce años antes de que comenzasen las obras del palacio.
Donato d'Angelo Bramante
En los años 1460, La arquitectura de Bramante ha eclipsado sus habilidades como pintor.
Alrededor de 1474, Bramante se trasladó a Milán, una ciudad con una profunda tradición arquitectónica gótica, y erigió varias iglesias en el nuevo estilo de la Antigüedad.
Templete de San Pietro in Montorio
Arquitectura clásica, con puertas y ventanas cuadradas, con un circulo completo que termina en una cúpula, manteniendo sobriedad en la fachada ya que impresiona la contruccion y no sus decoraciones.
Basilica de san Pedro
Hermosa basilica la cual tiene una arquitectura clásica, dinteles, sobresalido una gran cúpula.
Andrea Palladio
De nombre Andrea di Pietro della Góndola (Padua, 1508 - Vicenza, 1580) fue un importante arquitecto de la República de Venecia. Trabajó fundamentalmente en la ciudad de Venecia y alrededores. Se lo considera un autor del manierismo, sus villas campestres y otras obras han influido de manera importante en la arquitectura del Neoclasicismo.
Villa Badoer
Manteniendo la arquitectura clásica, ventanas que no combinan a mi parecer con este estilo de construccion ya que perjudica a la fachada de esta construccion.
Villa Barbaro
Arquitectura clásica, la cual se representa mucho en estos tiempos al momento de crear una edificacion, repitiendo los mismos estilos y similitud de escencias.
Pintura
Masaccio
Nació en Castel San Giovanni, el 21 de diciembre de 1401.
Su primera obra segura es el tríptico para San Juvenal de Casia, que lleva la fecha, en la tabla central, de 23 de abril de 1422: ANNO DOMINI MCCCCXXII A DI VENTITRE D’AP[RILE]. Es posible, según da a entender Vasari, que en 1423 Masaccio realizase un viaje a Roma, con motivo del jubileo.
Triptico de san juvenal
Este tríptico mantiene la jerarquía del triángulo central, la cual se daba a las pinturas en este tiempo.
La expulsión de Adán y Eva del paraíso terrenal, antes y después de la restauración.
Esta obra tiene gran realismo al expresar el sufrimiento de los desterrados, para llegar a este nivel de dibujar tristeza muchas de las veces usaban modelos vivos para pintar sufrimiento real.
Paolo Uccello
Uccello nació probable mente en Florencia, aunque se ha señalado también Pratovecchio, de donde era originario su padre Dono di Paolo, en el año 1397. Sus declaraciones de impuestos durante algunos años indican que nació en el año 1397, pero en 1446 él sostuvo que nació en 1396.
Apodo Uccello procede de su querencia por pintar pájaros. Era hijo de Dono Di Paolo, barbero y cirujano de Pratovecchio, cerca de Arezzo, que adquirió la ciudadanía florentina.
La creación de Eva y El pecado original en Santa María Novella
Pinturas religiosas que en estos tiempos eran la sensaciones por así decirlo, muestra la creación de Adan y Eva y luego el pecado por el cual fueron expulsados de el paraíso.
La batalla de San Romano: contraataque de Micheleto da Cotignola
Una gran obra la cual demuestra un gran enfrentamiento entre estos guerreros armados bien pintados y ubicados de manera tal que dan a conocer que el caballero del medio, es el lider de tropa guerrera.
Fra Angelico
Pintor italiano de principios del renacimiento que supo combinar la vida de fraile dominico con la de pintor consumado.
Beato por su temática religiosa, la serenidad de sus obras y porque era un hombre de extraordinaria devoción. Nació en Vicchio, Toscana, y su verdadero nombre era el de Guido di Pietro. En 1418 ingresó en un convento dominico en Fiesole y alrededor de 1425 se convirtió en fraile de la orden con el nombre de Giovanni da Fiesole.
Anunciación
Pintura la cual expresa a un Angel frente a Maria, simbolizado la anunciacion, en la parte inferior muestra pequeños escenarios los cuales muestran pasajes de la biblia.
Armario de la plata
Una cuadricula con distintos escenarios, la cual une perfectamente los escenarios, como fue costumbre es de caracter religioso.
Sandro Botticelli
Su verdadero nombre era Alessandro di Mariano Filipepi. Fue uno de los pintores más destacados del renacimiento florentino. Desarrolló un estilo personalísimo, caracterizado por la elegancia de su trazo, su carácter melancólico y la fuerza expresiva de sus líneas.
Nació en Florencia, el nombre por el que se le conoce (diminutivo italiano de la palabra botijo) era probablemente el apodo de su hermano mayor.
Dedicó casi toda su vida a trabajar para las grandes familias florentinas, especialmente los Médicis, para los que pintó retratos, entre los que destaca su Retrato de Giuliano de Medici (1475-1476, Galería Nacional de Arte, Washington, D.C.).
La primavera
Muestra a 9 sujetos los cuales tienen diferentes movimientos, jerarquia triangular.
Frescos de la Capilla Sixtina en Roma
Linea de vista central, en esta obra la cual mantiene a todos en un mismo plano, expresando como es tipico pelea y sufrimiento.
Andrea Mantegna
Pintor italiano. El pintor Francesco Squarcione lo tomó a su cargo en calidad de hijo adoptivo y lo introdujo en el arte de la pintura. Pero cuando contaba diecisiete años, Mantegna, que no quería seguir trabajando para su mentor, le obligó por vía legal a concederle la independencia.
El joven pintor ya tenía entonces una personalidad claramente definida, como lo demuestran sus primeras obras.
The agony in the garden
Una pintura mas resaltada, mostrando mas fuerza de color, manteniendo sus puntos de origen intactos.
Adoracion de los pastores
imagenes realistas las cuales sobresalen por su color y forma, mostrando nuevos escenarios y distintas facciones de los involucrados en la pintura.
Leonardo da Vinci
(Leonardo di ser Piero da Vinci) fue un pintor italiano nativo de Florencia.
Anatomista, arquitecto, artista, botánico, científico, escritor, escultor, filósofo, ingeniero, inventor, músico, poeta y urbanista) nació en Vinci el 15 de abril de 1452 y falleció en Amboise el 2 de mayo de 1519 a los 67 años, acompañado de su fiel Francesco Melzi, a quien legó sus proyectos, diseños y pinturas. Tras pasar su infancia en su ciudad natal, Leonardo estudió con el célebre pintor florentino Andrea de Verrocchio. Sus primeros trabajos de importancia fueron creados en Milán al servicio del duque Ludovico Sforza. Trabajó a continuación en Roma, Boloña y Venecia, y pasó los últimos años de su vida en Francia, por invitación del rey Francisco.
Frecuentemente descrito como un arquetipo y símbolo del hombre del Renacimiento, genio universal, además de filósofo humanista cuya curiosidad infinita sólo puede ser equiparable a su capacidad inventiva, Leonardo da Vinci es considerado como uno de los más grandes pintores de todos los tiempos y, probablemente, es la persona con el mayor número de talentos en múltiples disciplinas que jamás ha existido.
La ultima cena
La mas polemica de todas sus obras, ya que desperto gran curiosidad por tratar de revelar realidades secretas de la iglesia, su perfecta ubicacion de los personajes de la obra, lleva a la polemica ya que en el fondo del dibujo se puede ver unos simbolos los cuales no han sido revelados hasta nuestros tiempos.
Adoracion de los magos
Miguel angel
Michelangelo Buonarroti
Conocido en español como Miguel Ángel, fue un arquitecto, escultor y pintor italiano renacentista, considerado uno de los más grandes artistas de la historia tanto por sus esculturas como por sus pinturas y obra arquitectónica.
Piedad de florencia
Obra que muestra la jerarquia triangular con la cual se procedia a tallar las esculturas.
Juicio final
Rafael Sanzio
Rafael Sanzio nace en Urbino en 1483.
Ayudaba a su padre a terminar las obras que tenia pendientes, logrando asi el una perfecta vision y criterio.
La escuela de Atenas
Una perfecta pintura la cual muestra un punto de fuga central del cual se desplaza todos los dibujos, cada unos con diferentes aspectos.
La resurrección
Pintura jerargica triangular la cual muestra un Dios central el cual es el principal en la obra.
Tiziano Vecellio
L'Adorazione di Venere
Encantado en el realismo de los pequeños angeles, los cuales se encuentran en un espacio comiendo y jugando.
y una mujer la cual observa todo el escenario.
Venus and Adonis by Titian
El amor entre un hombre y una mujer se ven reflejados en esta obra.
El Tintoretto [Japoco Robusti]
(Venecia, 1518 - id., 1594) Pintor italiano. En la Venecia de la generación posterior a la de Tiziano, las dos grandes figuras de la pintura fueron Tintoretto y el Veronés; mientras que éste se trasladó a la ciudad de la laguna desde su Verona natal, El Tintoretto era veneciano y prácticamente no se movió de la ciudad que lo vio nacer.
Ultima cena
Una obra la cual de inmediato lleva a ver el destello originado por Dios al compartir la mesa con sus apostoles, el gran manejo de los colores manteniendo una imagen realista.
Hermosa pintura en la cual existe fondo y forma.
Cruxificcion
crudeza de los escenarios, realidad de pintura la cual muestra a Dios cruxificado.
Escultura
Donatello (1386 -1486)
Considerado por algunos teóricos como el principal escultor de la escuela florentina quattrocentista, Donatello (de verdadero nombre Donato di Niccolo di Betto Bardi) ha pasado a los anales de la historia del arte por su excepcionalidad como artífice, además de por la maestría que destilará a la hora de conciliar el más puro clasicismo con un dramatismo que, a finales de su vida, se tornará cercano incluso al feísmo.
St. George
Nudo Di Giovinetta
Andrea del Verrocchio
Nacido Andrea di Michele di Francesco de Cioni, conocido simplemente como Verrocchio (Florencia, h. 1435 - Venecia, 1488) fue un pintor, escultor y orfebre cuatrocentista italiano. Trabajó en la corte de Lorenzo de' Medici en Florencia. Entre sus alumnos estuvieron Leonardo da Vinci, Perugino, Ghirlandaio y Sandro Botticelli, pero también influyó en Migue Ángel. Trabajó en el estilo serenamente clásico del primer renacimiento florentino.
Virgen con niño
Hermosa pintura en la cual se refleja la dedicacion y amor a lo que hace, gran realismo al momento de pintar y mezclar colores, simplemente la mejor pintura.
El Bautismo de Cristo, 1474-1475, obra de Verrocchio y Leonardo da Vinci
Obra la cual tiene como autores a los pintores mas grandes de la historia creando asi algo unico y hermoso a la contemplacion, la union de estilos creo esta fantastica obra.
Luca della Robbia
Escultor y ceramista italiano. Nació en Florencia en 1400 y murió en 1482.
Según Giorgio Vasari, Luca nació en el año 1388 en la casa de sus antepasados que se encontraba debajo de la iglesia de San Bernabé en Florencia. Fue educado, conforme a las costumbres de la época, hasta que aprendió no sólo a leer, sino también a escribir y contar, como se solía hacer en casi todas las casa florentinas, por sus propios medios.
Empezó como escultor de mármol y estudió la escultura antigua. Luca Della Robbia realizó la Tribuna de los Cantores, en la Catedral de Florencia (1431), bajorrelieve muy importante que tenía que emplazarse encima de la puerta de la sacristía. La terminó hacia 1438-1439.
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